首页 > 资讯 > 陶慧即将登台，演绎舞台剧《你好吗》

陶慧即将登台，演绎舞台剧《你好吗》

泰然健康网
2025-07-01 08:48

“你好吗”是央华年度戏剧作品，最近在国家大剧院上演，由编剧万方、导演王可然和张瑞共同执导，主演是陶慧、李宗雷和凡银山。该剧故事围绕着三组日常关系展开，包括父女、夫妻以及翁婿。在接受新京报记者专访时，陶慧表示尽管这是她首次登上舞台剧，但从中受益匪浅。她认为舞台剧对演员来说是一种真正的滋养，“作为演员，定期在舞台上进行自我修行是应该的。”在剧中，陶慧饰演女主角贺卓。

她对贺卓这一角色的解读是：“‘恋爱脑’这个词起初让我觉得是贬义词，用来形容一个不理性，主观做决定的女孩。但实际上，有时人足够优秀、自信，也会非常主观地做很多判断。贺卓极度自信，在这个前提下，选择了爱情，那是她当时想要的生活，并不是单纯的恋爱脑。”谈及贺卓的丈夫“大余”，陶慧认为他一直处于“花心”的状态，是因为他需要外界的认可来实现自我价值。她指出：“他刚开始是这个状态，但后来时间长了，他自己习惯了，就不需要再得到外界的认可了。

他其实是意识不到自己的道德底线跟别人不太一样。他觉得自己很真诚，但万事万物都是有时效的，是有保质期的，所以在贺卓20岁的时候，大余求爱说的那些话，到了20年婚姻之后，可能就已经过期了。”对于为什么贺卓一直忍耐到最后，陶慧表示：“贺卓很沉迷，并且依赖这段关系。她并不是完全没有察觉到丈夫是一个什么样的人。”贺卓多年来的婚姻生活中，无疑曾经享受过各种好处，不论是物质上的享受，还是丈夫给予她的情感价值和呵护。

大部分时间里，她坚信自己的选择是正确的，沉浸在自己建立的世界里。然而，她慢慢开始感到事情似乎不太对劲了。两人没有孩子可能是一个导火索，爱情没有延续，丈夫的绯闻曝光引发了各种问题，直到最终父亲的离世，这一切使贺卓的世界观崩塌，她才突然意识到了现实。陶慧认为，贺卓沉迷并依赖于这段关系。据《新京报》报道，贺卓最终决定离婚，结束这段婚姻关系。那么她内心最深层的动机是什么？

陶慧认为，其中一个重要的内在动机是她父亲的去世。她小时候把父亲视作支柱，毕业后便结婚，然后把丈夫当作支柱，她就像是一只金丝雀，从一个笼子飞进了另一个笼子。突然有一天她醒悟过来，无论处于何种框架里，她都没有为自己而活，都是别人给她建立的框架。并不是某次丈夫的出轨，也不是某个小事，而是一个瞬间让她意识到，她为何不能成为自己最重要的支柱，却总是依赖他人。贺卓经历了一种“量变到质变”，是否一下子就明白了？陶慧认为是的。

而且在那一刻，她对任何人或事情都没有怨言。初衷是有一种回到最初梦想的感觉。拿到《你好吗》剧本时，你觉得有挑战或困难吗？陶慧表示，我觉得是有兴趣。我的大学专业是戏剧表演，此时有这样一部出色的舞台剧，又有这样一个出色的角色，遇到如此出色的创作团队，我觉得这正是个契机。大学毕业后，我再也没有登上过舞台，所以一直都想演一部舞台剧，好像是实现了自己的一个梦想。

重新回到舞台后，有一种回到最初梦想的感觉。从最初拿到剧本到排练，再到在大剧院的最后一场演出，你对贺卓这个角色的理解有没有改变或调整？戏剧中的人物塑造是一个复杂而多样的过程，演员们不仅要不断探索角色，还需以千姿百态的表演方式将其诠释，这正是戏剧魅力的一部分所在。他们采用各种方式，与不同演员产生千差万别的化学反应。

在扮演贺卓这一角色时，我尝试了多种性格和方式，直到最终在国家大剧院的演出中，我努力让这个人物栩栩如生，让观众真切感受到剧本所要表达的角色内心世界的复杂情感。在表演中，我所面临的最大挑战源自何处呢？这个人物的难度非常之大，最初我试图从外在塑造角色，但后来却转而向内心深处探寻。在国家大剧院的演出中，我放下了所有外在的东西，尤其是担心过多的表演和设计会影响到这个角色本身。因此，这次在国家大剧院的表演，我采取了简化的方式。

导演王可然给予了我极大的帮助，毕竟这是我第一次涉足舞台剧，而王可然可以说是引领我进入舞台剧世界的导师。他非常善于因材施教，我需要自己理解透彻，完全明白之后才能够诠释出这个人物。他并不是告诉我该站在哪里、该停留多久、该抬眼看向何处就能够演绎出来，而是让我自己彻底理解，然后才能够真正地演绎出这个角色。王可然是一位非常出色的导师，他能够帮助你理顺一切，让你完全沉浸其中。尽管这是我们第一次合作，但我们之间有着莫名的默契，这实属难得。

在整个创作过程中，导演王可然在哪些方面帮助和启发了你呢？他是否将这些点捋顺了呢？比如说，他在处理贺卓和丈夫的关系上给了我很多启发。我需要演绎一个拥有将近20年婚姻经验的人物，而由于我自己并没有结过婚，因此在演绎家庭关系、夫妻关系时我特别担心失真。贺卓的童年、青少年时期甚至恋爱时期我都不是很担心，但我特别担心的是一个将近20年婚姻关系中夫妻面临离婚时的状态。

话剧舞台上不允许任何虚假，你站在舞台上，赤裸裸地呈现给观众，观众会看得非常仔细，一丝虚假都会被观众察觉，心中有丝毫虚假，观众同样会洞悉。导演可然在帮助陶慧建立信念感方面做出了重要的贡献。在排练时，他与陶慧分享了许多真实生活中夫妻之间的故事，这些故事对她产生了深远的启发。陶慧表示，每一次登台演出都会带来不同的感受和反应，每场戏都会产生独特的化学反应。

她相信真挚的表演无法复制，因此每次演出都是独一无二的。陶慧还透露，他们会在演出结束后进行复盘，分享彼此的感受和观察。她回忆道，在某次演出中，大余对贺卓做了一个打响指的动作，这激起了她强烈的不适之情，她认为这种动作不符合两个角色的性格特点，因此毫不犹豫地向导演提出了自己的看法。陶慧还透露，通过扮演贺卓这个与自己截然不同的角色，她开始思考一些以前从未触及的问题。

演完这部戏后，对男性有了更深的共鸣，更加理解作为父亲和丈夫所承担的责任，以及他们内心复杂的情感。反而对男性多了一些怜悯之情，可能我内心深处真的是一个纯粹的女性（笑)。这样的收获可能会让很多人感到意外，因为颠倒了预期。思考换位是必要的，有时需要拥有全局观念，才能掌握整个演出的脉络和节奏。

在台上，我需要掌控整部戏的走向，决定今天的气氛是热烈还是冷静，需要调整节奏是缓慢还是紧凑。我有一种直觉，了解如何把握节奏，调整今天的氛围到何种程度，与观众共同呼吸，这真的很神奇。在创作方面：舞台剧对演员来说真的是一种滋养。对于人设来说，我和贺卓的性格完全不同。但有意思的是，正因为不同，你能够感受到另一个人的人生，这是多么美妙的事情。这种“完全不同”在最初阶段是否会让你在扮演人物时遇到困难？反而不难进入角色。如果有一些相似之处，反而更难进入人物。

在经历和性格完全不同的情况下，特别容易将自我抛诸脑后，在创造人物的过程中，完全不会考虑自己。过去，大家都偏爱琼瑶式的女主角，追求爱情不懈追求，而现在更受欢迎的女性形象是寻求事业发展，追求自我价值的实现。每个时代都有其流行趋势。我觉得最重要的是听从内心，按照自己的意愿生活，无论过了10年、20年、30年还是50年，都不会后悔，这才是最重要的。肯定会。演完《你好吗》后，我觉得自己更适合演舞台剧。舞台剧对演员而言是一种真正的滋养，我个人非常喜爱。我坚信，作为一名演员，定期在舞台上进行修行是至关重要的。这是新京报记者刘玮的报道，经校对人员为刘军。