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“颜值+”时代，时尚杂志，如何发展？

泰然健康网
2024-12-15 21:32

一、时尚杂志的发展优势

传媒集团的可循环运作, 相较于新近崛起的新媒体, 时尚杂志以图片视觉“颜值”为消费特征。经过三十多年的发展, 已经拥有了相对完善的经营体制、编排方式等, 而维持其运营的广告投入也已有了相应的人脉合作渠道, 以传媒集团为背景的时尚杂志业, 形成了一系列可循环的资金链条和内部运作模式。

所谓的“大树底下好乘凉”, 以时尚传媒为例, 其旗下的16个子刊, 在运作模式和品牌策划方面既可展现内部文本的差异化, 又可相互借鉴策划其他子刊较为受消费者欢迎的模式, 优化资源。另外, 时尚集团的业务范围拓展在出版发行、电视策划等领域, 其内外部资本的商业运作, 都显现出了可循环和可持续的发展模式。

“颜值文本”的可视化冲击。新媒体以其时效性、互动性强等特征, 日益受到人们的偏爱。以印刷为传统的时尚杂志意识到“内容为王”的关键, 研究消费市场的动态和变化趋势, 从图像视觉冲击对消费者消费行为影响的本质出发, 紧抓消费者的心理, 以其发行量的限定性和保存性强、贴近性等特征, 刺激着以审美为核心的消费者的眼球。

新媒体传播下的时尚杂志的消费群形成了固定的社区聚集地, “颜值文本”的消费者通过社交媒体发散自己的消费行为, 使得原先的文本再次拥有了创造力, 文本的延伸力增强, 再次提高了时尚杂志品牌的影响力。

传播渠道的多样性。传统时尚杂志本身的定位需求, 要求它具有稳定的消费群, 由此才能获得可持续的发展。互联网和社交媒体的发展, 使得传统时尚杂志的传播渠道变得更为多样。时尚杂志紧抓当前社会环境的发展动态, 利用新技术的发展, 开拓线上线下传播渠道, 内容制作的循环利用。

以及借助健康流行的时尚人物的影响力, 凭借其自身和传播的价值性, 通过社会传统媒体、互联网、社交媒体等多个渠道, 进行广泛统一的宣传, 从而扩大品牌的影响力。时尚杂志以其固有和新近开拓的传播渠道, 在原有的受众群上, 利用促销等方式, 建立更为广泛长远的受众群体。

品牌形象的可塑性强。时尚杂志在吸收外国时尚杂志运营和元素的同时, 逐渐意识到本土化和特色化的重要性。在现有的社会消费环境中, 时尚杂志积极调整传播体制, 迎合本土化消费者需求, 借助时尚人物的“颜值”, 引导更多的消费者关注其品牌特性。在宣传其时尚品牌上, 注重内部的“软实力”, 与时俱进, 了解现有社会消费者的心理和习惯;在拓展其品牌形象上, 注重外部的社会效益, 勇担重任。例如《时尚芭莎》杂志每年举办的明星慈善夜, 在募捐资金帮助民众的同时, 也展现了自身的“颜值”。

二、时尚杂志的发展劣势

内容版面的同质化程度高。在信息量更为广泛、形式新颖层出不穷的新媒体发展环境中, 延承了几十年的时尚杂志仍因其内在的滞后性和同质化, 受到一定的冲击。由于新媒体环境的开放性, 在规范、安全、合法、科学的体制内, 由民众创办属于自己的线上时尚杂志, 其原创性和新颖性要远远高于封闭环境中的传统时尚杂志。

而传统的时尚杂志, 由于其几十年的发展, 线下市场相对饱和, 在媒体环境中有着固定的内容和发行模式, 使得现有的时尚杂志缺乏创新性, 以高“颜值” 冲击消费市场, 获得短暂的高收益。

线上线下的发展倾斜度高。传媒在运作过程中, 企图发挥线上线下不同的媒介特征, 吸引不同的受众群, 从而获得一定的受众市场。以视觉为看点的传统时尚杂志, 受新媒体真实、互动、时效等特征的作用, 纷纷创办了线上时尚杂志。新媒体环境下, 时尚杂志充分利用互联网和社交媒体等, 及其对线上线下的投入比, 足以表现其重视程度。由于传统时尚杂志的版面和内容受到限制, 号召力不如新媒体, 互动性较弱, 时尚杂志的线下发展较为单一, 传媒集团普遍开发新技术新模式, 从而对传统时尚杂志的发展有所怠慢。

广告占有率高。以印刷为主的传统时尚杂志的发展, 一方面离不开消费者群, 另一方面又依赖于广告商。现有时尚杂志的延伸价值利用程度低, 附加产品少, 使得以原创特色来传播时尚和知识的综合性媒体, 逐渐成了广告的附庸者。

因此, 在时尚杂志市场购买力较弱的情况下, 传统时尚杂志也只能有赖于广告商的发展。对以享受视觉效果的消费者来说, 大版面的广告占有, 使他们减弱了吸引力, 这直接影响了消费者的购买, 销售市场打不开, 转而又只会出现广告、媒体恶性循环的情景。

经济和文化欣赏水平要求高。传统的时尚杂志往往有固定的读者群, 为了获得更好的发展, 必须要拓展自身的读者群。而拓展受众群的首要前提, 是要研究受众市场特征。中国本土化的时尚杂志往往标榜着“高知识、高学历”等标签, 设置的文本内容只能满足于小部分群体的需求。

然而, 在现代媒体环境日益开放的当下, 人们的文化隔阂降低, 文化需求强烈, 时尚杂志更要满足于大众文化的需求。传统时尚杂志的订阅价格高, 而各种时尚杂志的APP或自创作品应运而生, 由于其价格低廉、内容广泛等特点, 受到人们的普遍关注。在经济与文化欣赏水平的双重压力下, 都考验着时尚杂志的未来发展前景。

三、时尚杂志的发展策略

新媒体技术的迅速发展, 使得以印刷为传统的时尚杂志面临机遇的同时, 也带来了一系列发展困境。如何在“颜值+” 时代更好地促进时尚杂志的发展, 是我们亟待解决的问题。

(一) “颜值+”内容差异化

传统时尚杂志不应只专注于视觉表面的刺激, 应创新内容形式, 在有限的版面中创造更为丰富的时尚信息知识, 吸引读者的阅读。专业性的时尚杂志在满足大众需求的前提下, 还需满足个性化需求, 拓展时尚内容, 让时尚无国界无隔阂。中国时尚杂志的发展应在具有国际特色的基本上, 专注中国本土化和特色化, 潜移默化地培养中国的时尚消费理念。

新媒体的开放性、互动性等特征使得时尚类杂志的内容更为丰富多变化, 传统的时尚杂志在传播时效上赶不上新媒体, 这就要求时尚杂志以内容为主, 建立与读者群的关系, 应精心选择线上线下的时尚内容, 并对其进行深度解读, 引发读者和品牌间以及品牌与品牌间的双重互动。在同类品牌竞争激烈的状况下, 保持线上线下时尚内容形式的差异化, 细分消费市场, 捕捉市场空白点, 建立各个领域和区域的读者群体消费数据库, 进行市场产品的有序生产和投放。

(二) “颜值+”营销形象化

媒介集团化成为我国媒介走向国际社会的重要举措, 能有效地整合现有的新老传媒力量。我国现有的时尚杂志通过媒介融合、跨界经营等方式, 不断拓展现有单一的媒介产品, 逐渐实行产业的多种经营, 将以“颜值”为主的传统媒体向集视听服务、出版发行等多重方向发展过渡, 在人财物资源的合理分配上, 使得现有的传统时尚杂志获得活力, 提高产品的延伸价值。

媒介集团在运营战略上应具有时代色彩, 跟随社会的主流发展, 多与新媒体进行互动, 联合经营和跨界宣传。媒介集团还应优化内部结构, 合理分配资源, 改善产品质量, 创新人才队伍, 降低广告数量, 从管理到发行等一系列步骤上, 做到内部战略的有效化和科学化。另外, 在讲究经济效益的同时, 传统时尚杂志还应主动承担社会责任, 树立良好的社会形象, 迎合读者群的文化审美, 用科学的时尚信息关注并引领消费群的身心健康发展。

(三) “颜值+”渠道多样化

新媒体时代发展之际, 时尚杂志从最初的文化生产者, 突出其设计感和质感的时尚原创因素, 吸引着更多的消费者来参与其中。时尚类杂志注重文本的视觉延展, 利用其杂志人物的影响力, 带动了一批以“颜值”为特性的社区聚集地, 增加销售量的同时, 拓展了其延伸的产业价值链。

受到渲染的文化消费者利用其自身的社交渠道, 推广其消费信息, 使得原先的时尚杂志能够得到更有效的创造力, 在全新的消费体系中展现自己的品牌优势。线上线下的传播渠道畅通, 品牌和消费群的互动渠道畅通, 并保持平台的定时更新, 是维持杂志品牌内部自身定位且吸引消费群的有利途径。在信息错综复杂的资讯时代, 利用各种有效传播渠道, 提高品牌知名度, 培养并吸引潜在的消费者群, 由老群体带动新群体, 创新传播渠道。

(四) “颜值+”互动贴近化

新媒体以其便捷性、互动性强等特点, 使得时尚逐渐转向平民和草根阶层, 原有的文化间隔阂逐渐缩小。传统时尚杂志以精英为主要消费群体, 在保持原有特色的基础上, 应逐渐转向满足大众的需求上, 利用海量媒体进行品牌营销, 研究各领域、区域的消费群, 建立两者之间的互动机制, 线上线下服务于读者群, 处理好大众化和个性化群众的文化审美需求。

在以 “颜值”展现为流行风尚的消费体系中, 受众主动参与意识增强, 传统时尚杂志应一改过去的严肃, 语言内容平民化, 主动开辟特色专栏, 发布消费者的意见和建议, 刊登平民化时尚信息和观点, 展示时尚百态风采, 吸引读者的关注。为避免同质化竞争, 传统时尚应主动深入社会实践, 与民众面对面互动交流想法, 整合现有的读者群数据进行有意识的改进工作。

四、结语

以视觉文本图像为特色传播的时尚杂志, 在当今的“颜值+”时代保持自身特色的同时, 还应积极吸取经验教训, 创新内容形式, 细分市场消费群, 迎合亚文化审美, 满足消费者需求, 谋求与新媒体的共存发展战略。另外, 在拓展市场、获取经济效益的同时, 我们应警惕炫耀性和炒作性消费。在以“颜值”为狂欢的表象下, 保持清醒的认识, 追求真实互动感, 遵循市场发展规律, 开展有效科学的经营策略, 拓展品牌延展链条, 树立健康向上的媒体形象, 指导消费者群体更好地提高审美和追逐时尚。